Lucrecia en la pintura barroca: la sexualización de su tragedia frente a la exaltación de su dignidad

Valenciano Salvanés, Lucía
Carretero Calvo, Rebeca (dir.)

Universidad de Zaragoza, FFYL, 2025
Departamento de Historia del Arte, Área de Historia del Arte

Graduado en Historia del Arte

Resumen: Este Trabajo de Fin de Grado analiza la representación de Lucrecia en la pintura de los siglos XVI y XVII, explorando la tensión entre su sexualización y la exaltación de sus virtudes. A través del estudio de obras de Tiziano, Artemisia Gentileschi o Rembrandt, y del contexto histórico, religioso y político, se evidencia cómo la protagonista fue utilizada tanto para satisfacer el gusto erótico de la época como para transmitir los principios morales propios de la Contrarreforma. Además, también se comparan los diferentes enfoques de su historia, subrayando cómo artistas como Gentileschi rompieron
con la visión patriarcal dominante al presentar a Lucrecia desde una perspectiva empática y poderosa. En definitiva, se revela cómo el cuerpo y la tragedia de esta heroína fueron instrumentalizados para reflejar la moral y las contradicciones de la sociedad de la Edad Moderna.

Tipo de Trabajo Académico: Trabajo Fin de Grado